综合剪是在全片所有场景都拍摄完毕，各片段都经过精剪之后对整体结构和节奏的调整。在整个剪辑过程中，既要保证镜头与镜头之间叙事的自然、流畅、连贯，又要突出镜头的内在表现，即达到叙事与表现双重功能的统一。

早期电影只是将拍摄到的自然景物、舞台表演原封不动地放映到银幕上。

从美丽国导演D.W.格里菲斯开始，采用了分镜头拍摄的方法，然后再把这些镜头组接起来，因而产生了剪辑艺术。

在很长一段时间里，剪辑是导演的工作。

但随着有声电影的出现，声音和音乐素材的剪辑也进入了影片的制作过程，剪辑工艺越来越复杂，剪辑设备也越来越进步，于是出现了专门的电影剪辑师。

剪辑师是导演重要的合作者，参加与导演有关的一切创作活动，如分镜头剧本的拟定、排戏、摄制、录音等。

对剪辑的依赖程度，因导演的不同工作习惯而异，但剪辑师除了应完全地体现导演创作意图外，还可以提出新的剪辑构思，建议导演增删某些镜头，调整和补充原来的分镜头设计，改变原来的节奏，突出某些内容或使影片的某一段落含义更为深刻、明确。

《歌舞青春》剪辑师叫潘熊，上次《西虹市首富》也是他帮忙剪辑的，他是邵氏电影的员工。

说起来，这人李博前世也认识，他是程晓东的御用剪辑师，当年拍摄《新龙门客栈》时剪辑师请的麦子山，麦子山当时可能是有任务在身，所以程晓东推荐邵氏一起合作过的潘熊，没想到这次潘熊发挥异常出色，尤其是最后那一场沙漠之战，潘熊把本来的一个整镜头剪成很多段中间插入旁机位，上下机位等手法是之前没有过的尝试，再加上老怪本身也是好的剪辑师，使得这部电影成为至尊级经典。

后来就一直帮助程晓东做剪辑工作，形影不离，代表作《冒险王》、《新龙门客栈》、《中华赌侠》、《江山美人》、《金瓶梅2008》。

此时的剪辑室内，潘熊看着剪辑专用的仪器里的屏幕，屏幕上正播放着主角的一段心理历程，他的手控制着键盘，就要讲这组镜头其中几个画面剔除出去。

被刚好进来的李博看到，立马急忙喊道：“停，停，老熊，这几个画面不能剪掉。”

“为什么？”潘熊一愣，看着李博还有后面的王金道：“初剪的版本有三小时，而我需要做的是把它剪到一个半小时。”

“李先生，我知道这部电影是你写的剧本，但有些镜头需要删除，要是你感觉不妥，不如说说理由。”潘熊神色淡然，说罢，他就要把其中几个画面移除。

作为一个艺术家，潘熊对自己的工作是非常坚持。

李博无奈叹个气，抓了下后脑勺，说真的，他对剪辑真的不懂，只是刚才那个画面是原版中就有留下，他不希望破坏，可现在想想，原版是好莱坞的，留下来这几个画面，肯定是有别的心思，但现在这是香江版本的电影，留下这几个画面，也许就画蛇添足。

“老板，初剪已经完成差
『加入书签，方便阅读』
-->> 本章未完，点击下一页继续阅读(第1页/共2页)